Ignacio Pardo

Categoría: Videoartista
Fecha de Nacimiento: 1947
Lugar de Nacimiento: Lugo
 Currículum

Videoartista dedicado además a otros sectores del audiovisual como la dirección artística.

Comenzó en la videocreación en 1985 con Videoviolín. Participó en el Certamen de Cádiz (1987), Certame Nacional de Vídeo de Vitoria (1986) y estuvo presente en ARCO (1988 e 1989), "Panorama Europeo de Videoarte" en el Centro Cultural Conde Duque realizado en Madrid en 1992, "La Imagen Sublime. Vídeo de creación en España 1970-1985", "Bienal de la Imagen en Movimiento. Visionarios Españoles"(1992), "Todo fluye: infografía española" (1996), "Señales de Vídeo. Aspectos de la videocreación española de los últimos años " (1996) organizadas por el Centro de Arte Reina Sofía, “Nuevos caminos. Amenazas y promesas del arte electrónico" Consellería de Cultura (1999), además de la Documenta de Kassel y otras exposiciones internacionales como Hannover, Arnheim, Utrecht, Rennes, Cannes, Ljubljana, Nápoles, Sydney, Graz, Berlín, Innsbruck, São Paulo, Helsinki, Lynz, Moscova... En mayo y junio de 2007 expone "Senescencia" en el sótano del Centro Gallego de Arte Contemporánea de Santiago de Compostela.

 Obras realizadas

Obras de Videocreación:

Videoviolin (1985)

Parpadeo (1986)

Triángulo (1988)

Tránsito (1988)

Antípoda (1988)

Ninfografía (1992)

Carne viva (1993)

Ojo de pez (1994)

Ventanas de noche (1995)

La tentación del caracol vive arriba (1996)

Paseantes (2003)

Moscas (2004)

Vientre, Mosca, Agua, Bosque, Senescencia, Abrazo, Latido e Fuego (2007)

 

Dirección Artística:

Contrabajo (1997)

Blanca Madison (2000)

Toda clase de peles (2001)

Himno Galego (2001)

 

Exposiciones:

Retrospectiva no CGAC: Ignacio Pardo presentó en el CGAC (Santiago de Compostela), durante los meses de mayo y junio de 2007, una magnífica exposición con el título de Senescencia, compuesta casi en su totalidad por instalaciones creadas para la ocasión. Piezas a su vez concebidas como una unidad: como una vanitas electrónica compuesta de breves bucles de imágenes elaboradas digitalmente y organizadas en diversos formatos polípticos. Proyecciones múltiples y mosaicos de pantallas que no solo se extienden por las paredes sino también en el suelo -un figurado estanque de cuerpos desnudos alagados entre ondulaciones y chapoteos digitales- y en el envolvente caleidoscopio de un bosque púbico que, a través de un sencillo y logrado efecto de morphing y por la multiplicación de la misma imagen con proyecciones y espejos, simboliza la salida del vientre materno al mundo exterior (o, también, la expulsión del paraíso). Entre estas alegorías se despliegan otras imágenes -siempre potentes y entre lo bello y lo siniestro- de cuerpos ardientes, corazones llameantes, moscas o gusanos a la espera de los cuerpos, sus partes pudendas, sus entrañas, y sobrevolando el órgano ocular y otros orificios. Imágenes con las que Pardo regresa sobre muchos de los temas y las analogías, los dualismos y arquetipos que condujeron a su entrega a los medios electrónicos durante más de veinte años: la vida y la muerte, la juventud y la vejez, lo masculino y lo femenino, el auga del origen y la putrefacción inexorable.